Jogar o remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time pela primeira vez está a ser uma experiência que dificilmente vou esquecer. Depois de Breath of the Wild e Tears of the Kingdom, esta é apenas a minha terceira aventura na série, mas confesso que me sinto quase lisonjeado por poder descobrir um jogo tão especial com esta qualidade visual e sonora. Enquanto exploro Hyrule, dou por mim a imaginar como teria sido jogar este jogo em 1998. Tenho a certeza de que teria sido um daqueles jogos que me acompanhariam durante anos. Não tenho essas memórias, não cresci com esta aventura, mas estou a perceber porque é que tantos jogadores a guardam com tanto carinho. E há algo de extraordinário em descobrir, tantos anos depois, um jogo que consegue fazer-me sentir novamente criança.
A primeira coisa que impressiona é, naturalmente, a apresentação. Hyrule está deslumbrante e a renovação visual não se limita a aumentar a resolução ou a substituir modelos antigos por outros mais detalhados. Há uma atenção notável à construção dos cenários, à iluminação, às texturas e à forma como cada lugar ganha vida. Da tranquilidade da Kokiri Forest à imponência dos espaços que vamos descobrindo, tudo convida a parar, observar e absorver o ambiente. É um mundo que tem personalidade, que desperta curiosidade e que consegue transmitir uma sensação de aventura mesmo quando não estamos a fazer nada de especial. A Nintendo conseguiu modernizar profundamente a imagem do jogo sem lhe retirar a identidade.
O som merece o mesmo entusiasmo. A banda sonora, agora com arranjos orquestrais, acompanha a aventura com uma sensibilidade enorme, mas são também os pequenos sons, os ambientes e os pormenores sonoros que ajudam a construir esta experiência. Tudo parece estar no sítio certo. Agora com cenas com voz e diálogos expandidos certamente darão uma nova dimensão às personagens e aos acontecimentos, quando comparados com o jogo de 1998, mas sem que a aventura perca o encanto da sua origem. Há uma magia muito própria na forma como a Nintendo combina imagem, música e ambiente, e esta versão apresenta-a com uma qualidade que me deixou genuinamente deliciado.
Também me surpreendeu a forma como a aventura nos deixa descobrir Hyrule. Depois de Breath of the Wild e Tears of the Kingdom, dois jogos que me habituaram a uma liberdade quase ilimitada, encontrar uma experiência mais estruturada poderia parecer um passo atrás. Mas não, e antes pelo contrário, há algo de refrescante em não termos constantemente marcadores a dizer-nos para onde devemos ir. O jogo dá-nos pistas, apresenta-nos personagens e deixa-nos interpretar o que está à nossa volta. Obriga-nos a prestar atenção, a conversar, a experimentar e, sobretudo, a escutar o próprio mundo. Nem sempre sabemos de imediato o que fazer, e há o Threads of Time para nos ajudar a recordar objetivos e acontecimentos passados, mas essa incerteza faz parte do prazer da descoberta. Em vez de seguir uma lista de tarefas, sentimo-nos verdadeiramente numa aventura.
As mecânicas são outro exemplo da eficácia com que a Nintendo constrói os seus jogos. O combate é simples e intuitivo, e permite enfrentar inimigos sem complicações desnecessárias. A profundidade surge da variedade de ferramentas que temos à disposição e da forma como aprendemos a utilizá-las. Frascos, fisga, paus Deku, bombas, arco, gancho e tantos outros objetos vão encontrando utilidade ao longo da aventura, seja para resolver puzzles, ultrapassar obstáculos ou enfrentar criaturas. É um sistema que não precisa de dezenas de combinações de botões para ser interessante. Cada ferramenta tem uma função, cada situação pede uma abordagem e a satisfação está precisamente em perceber como podemos usar aquilo que temos.
E depois há a Ocarina, mecânica para a qual é difícil explicar o prazer que proporciona sem a experimentar. Aprender melodias e perceber como podem alterar o mundo à nossa volta é uma das ideias mais deliciosas do jogo. Dei por mim a experimentar as várias músicas em ocasiões diferentes, muitas vezes sem qualquer resultado, mas também com algumas surpresas particularmente gratificantes. Há uma sensação de descoberta muito especial em perceber que uma melodia pode abrir uma possibilidade que nem sequer tínha considerado. E a Switch 2 acrescenta-lhe um pormenor delicioso: podemos trautear a melodia para o microfone da consola e ver o Link tocá-la na Ocarina, como se fôssemos nós a soprar o instrumento. A Ocarina não é apenas um instrumento associado à identidade do jogo ou uma forma original de interagir com o mundo. É parte integrante da aventura e uma das razões pelas quais esta experiência permanece tão distinta.
A Nintendo também teve o cuidado de adaptar a experiência a uma consola atual sem complicar aquilo que já funcionava e o resultado é um jogo que não parece preso ao passado, mesmo quando preserva a simplicidade que o tornou tão especial. E há uma atenção particular à forma como a aventura se apresenta a quem chega agora, sem exigir qualquer conhecimento prévio da série.
Tudo isto funciona igualmente bem na Switch 2, tanto em modo portátil como na televisão. A possibilidade de levar uma aventura desta dimensão connosco, sem sentir que estamos a sacrificar a experiência, é um dos grandes trunfos desta versão. Na TV, a qualidade visual e sonora convida a apreciar cada cenário. Já em modo portátil, a proximidade com o jogo torna a experiência ainda mais envolvente. Tenho uma biblioteca considerável na Switch 2, com jogos de grande dimensão e propostas tecnicamente ambiciosas, mas há muito tempo que não me divertia tanto com uma aventura aparentemente tão simples e, ao mesmo tempo, com tanto para oferecer. É precisamente este equilíbrio que torna Ocarina of Time tão especial, o nunca precisar de nos sobrecarregar para nos manter agarrados.
Há ainda algo que me parece particularmente curioso nesta experiência, uma vez que, sem a nostalgia de quem cresceu com o original, nem a memória de o ter descoberto na Nintendo 64, não preciso dela para perceber a sua importância. Consigo sentir o cuidado colocado em cada momento, a criatividade das suas mecânicas e a forma como a aventura nos faz querer continuar, sempre com a expectativa de descobrir o que existe depois da próxima porta ou para lá do próximo horizonte. Por vezes, dou por mim simplesmente a desfrutar do ambiente, a ouvir a música ou a experimentar uma melodia da Ocarina, sem qualquer urgência em avançar. É uma sensação que poucos jogos conseguem proporcionar e que me fez voltar a sentir algo que julgava estar cada vez mais distante: a capacidade de me perder completamente num mundo de videojogo.
The Legend of Zelda: Ocarina of Time é uma demonstração notável de como se pode recuperar um clássico sem lhe retirar aquilo que o tornou intemporal. A Nintendo não precisou de transformar a aventura numa experiência de mundo aberto, de multiplicar sistemas ou de encher Hyrule de atividades para justificar o seu regresso. Bastou-lhe compreender o que fazia este jogo funcionar e dar-lhe uma apresentação, um som e controlos à altura daquilo que sempre mereceu. Para quem o jogou há quase três décadas, será certamente um reencontro especial. Para quem, como eu, chega agora pela primeira vez, é uma oportunidade rara de descobrir um jogo fundamental na sua melhor forma. Fico com a sensação de ter recuperado uma parte da infância que nunca tive, e com uma enorme vontade de continuar a descobrir tudo aquilo que a série ainda tem para me oferecer. E, apesar da extensa biblioteca que já tenho na Switch 2, este é um dos jogos que fazem realmente valer a pena ter esta consola.
Começou a jogar num spectrum 48k e desde então tem uma paixão por videojogos, não imagina a sua vida sem jogar. Fã de RPGs, First Person Shooters e jogos Third Person.
